Interview Emil Nava – Lights, Camera, Action !
Son nom reste relativement inconnu du grand public.
Pourtant, il est à l’origine des plus grands clips musicaux de ces
dernières années. Ed Sheeran, Rihanna, Ellie Goulding, Calvin
Harris, Pharrell Williams sont sur la liste de ses collaborateurs…
Rencontre avec Emil Nava qui nous explique la vision artistique
derrière chacun de ses clips au succès massif.
Salut Emil, merci beaucoup d’avoir accepté cette
interview avec nous ! C’est à la fois un honneur et un plaisir de
t’avoir avec nous. Peux-tu commencer par te présenter en quelques
mots?
Salut Setry ! Donc je suis Emil Nava et je
suis réalisateur habitant actuellement à Los Angeles. Je travaille
sur beaucoup de projets différents, de clips musicaux à des courts
métrages à des projets au format plus long. J’écris également
quelques scripts et je suis actuellement sur le point de lancer une
compagnie de production, Ammolite Inc.
Tu reviens là d’un tournage à l’étranger. C’était
comment de revenir en Europe?
C’était super.
J’adore revenir en Europe parce qu’il y a une créativité
différente. Je trouve les équipes en Europe vraiment artistiques et
il y a cette envie de faire des projets uniques.
Dans ce clip, on observe une femme (Ellie) qui doit
faire face à un amant agressif, constamment en train de crier sur
elle. Puis elle revient progressivement avec une amie pour prendre
sa revanche sur lui. Quel était le concept derrière la vidéo et
peux-tu nous en dire plus sur cette idée d’avoir des chevaux à Las
Vegas?
Le concept était le thème du female empowerment, raconté à
travers une histoire de vengeance. J’ai déjà travaillé avec Ellie
plusieurs fois donc c’était une collaboration sur l’idée. Je savais
qu’à Vegas, avoir des chevaux dans un casino serait difficile, donc
il y a eu pas mal de discussions sur le fait de tourner tout cela
dans un studio. Mais je voulais vraiment qu’on sente que ce soit un
endroit vrai avec de vraies personnes. On a fini par ne rien
fermer, il y avait de vraies personnes là en train de jouer alors
qu’on faisait promener les chevaux dans le lobby et dans le
casino.
La vidéo nous rappelle le clip It’s My Life de No Doubt,
un peu avec le même thème de l’homme agressif et
macho. Gwen Stefani prend ensuite sa
vengeance, mais elle ira finalement au procès puis en prison . Dans
ta vidéo au contraire, on finit sur Ellie et un “happy ending”. Y
avait-il un message/vision spécifique derrière cela?
C’était à propos du fait d’être blessé par quelqu’un et le fait
de vouloir se venger. Mais nous voulions toujours finir sur une
note positive.
Tu es connu pour ton travail remarquable avec la
superstar Ed Sheeran, particulièrement sur le clip de Thinking
Out Loud, qui a dépassé le milliard de vues. Un clip très
simple, mais pourtant super classe et très accrocheur, c’était
l’idée?
Ed n’avait jamais vraiment figuré sur ses
vidéos avant, donc l’objectif était de mettre en scène Ed d’une
manière vraiment unique. Il avait vraiment le souhait de danser
aussi. Même si c’était assez simple, il a répété pendant six
semaines au préalable pour être sûr qu’il n’y aurait aucun
défaut.
Peux-tu nous raconter une anecdote drôle ou intéressante
pendant que vous tourniez ce clip?
Quand on a
fini, on est partis en grosse soirée pour célébrer parce que nous
avions senti que de ce qu’on avait fait, nous avions fait quelque
chose de vraiment spécial. Et maintenant ça a 1 milliard de vues
!
Ta grande percée qui a fait connaître ton
nom au monde entier s’est certainement passée après la sortie du
clip de This is What You Came
For, avec Rihanna
l’an dernier. Comment as-tu rencontré Rihanna et comment cette
collaboration s’est-elle faite?
Je suis un collaborateur de longue date avec Calvin, j’ai de la
chance de travailler avec lui et de là, il m’a amené à travailler
avec beaucoup de très grands artistes. Rihanna était l’une d’entre
elles.
Peu après sa sortie, le morceau atteint le top des
charts dans plus de 20 pays, et ton clip inonde les écrans de
télévision du monde entier. Quel était le concept derrière ce
visuel? Comment as-tu eu cette idée folle de mettre Rihanna dans
une boîte et la laisser chanter au milieu d’effets lumineux
complexes?
Le concept était de placer Rihanna dans
des environnements surréalistes tout en la gardant très présente
dans un seul espace. L’objectif était d’ancrer cela dans une
performance incroyable pendant qu’on la transportait à travers ces
autres mondes.
Quelles étaient tes inspirations quand tu as eu la
demande de tourner cette vidéo?
Mon inspiration
était la technologie de la réalité virtuelle. On a tourné tout le
truc qui était projeté dans la boîte dans un 360 VR rig. Donc
j’essayais d’utiliser cette technologie, mais dans un style
d’utilisation que d’autres ne font pas. On ne l’a pas utilisée de
manière conventionnelle.
This is What You Came For est certainement devenue ta
vidéo signature et a gagné l’award de la meilleure vidéo masculine
lors des MTV Video Music Awards de 2016. Comment était cette
soirée?
C’était une soirée incroyable. Je suis
allé au show, mais Calvin jouait un autre show à Londres, du coup
il n’avait pas pu être là. Quand il a gagné, il avait un incroyable
message vidéo qui me remerciait personnellement. Il m’a appelé une
“légende” et son “favorite man on earth” donc j’étais sur un petit
nuage.
La plupart de tes clips ont été réalisés pour Calvin
Harris, arrêtons-nous sur certains d’entre eux, en commençant par
Summer (avec Jaclyn
Swedberg). D’où est
venue l’idée de la course de vitesse? Y avait-il une quelconque
difficulté pendant les prises?
J’ai tourné
“Summer” pile au moment où je déménageais à Los Angeles. C’était ma
première expérience avec un immense shoot à LA. Nous avions
tout à disposition et j’imagine que le moment difficile a été quand
on était en train de faire le cameo de Jason Statham. On a eu une
tempête de vent en plein milieu du tournage et nous avions 30
voitures de course sur mesure, une centaine d’extras, et ces
superstars, et personne ne pouvait ouvrir ses yeux à cause de tout
le sable dans l’air. C’était fou, mais on a réussi à surpasser cela
et tout le monde était sport.
À la fin du clip particulièrement, les participants
semblent passer du bon temps, presque comme s’ils étaient vraiment
venus pour faire la fête, se connaître et comme s’ils n’étaient pas
du tout au milieu d’un tournage. C’était fait exprès?
Ouais, je pense qu’étant un fan de Calvin Harris, j’ai saisi
son audience et les personnes qui vont à ses shows, et il y a
toujours ce sentiment de fête fun.
Comme la plupart de tes clips, How Deep Is Your
Love a réussi la performance rare de faire plus d’un milliard
de vues sur YouTube (!) et a gagné l’award de la Best Electronic
Video aux MTV VMA 2016. Un succès massif encore. T’attendais-tu à
cela? Y a-t-il un secret d’Emil Nava pour tout transformer en
or?
J’essaye toujours de faire les choses dans
l’optique de vouloir beaucoup de personnes qui les regardent, et
qui souhaitent les regarder encore et encore. Et j’essaye d’avoir
un cadre différent et nouveau à chaque fois pour le spectateur,
afin de capturer son intérêt et profiter de quelque chose de
nouveau à chaque fois.
Dernière vidéo en date que tu as réalisée est
Feels . Une vidéo très
“tropical-retro-colorée”. Quelques mots dessus?
Avoir quatre des plus grands artistes dans le monde sur un
tournage sur 1 seul jour était réellement un moment excitant.
J’avais un peu la pression évidemment parce que je voulais que tout
soit parfait pour eux. Je pense que dans ce genre de circonstances,
tout le monde s’élève pour l’occasion et opère à un très haut
niveau.
Quelques mots pour
conclure?
Merci beaucoup pour la
discussion !
